« Dansez sur moi, dansez dessus,
Ma voix vous montre la voie,
La voie Lactée, la voix clarté,
Où les pas ne pèsent pas »
(Claude Nougaro)

Pour la rentrée 2022-2023 : Il reste encore des places, faites-vous connaître en m’envoyant un email ici

Ce cours s’adresse

• À des pianistes n’ayant jamais exercé ce métier, et désireux de s’y familiariser

• À des pianistes ayant déjà un à deux ans de pratique dans les cours de
danse, et désirant confirmer et perfectionner les notions déjà apprises
empiriquement. Je peux également préparer au concours d’entrée du cursus Accompagnement chorégraphique du CNSMDP

IMPORTANT : Le CMA17 est un établissement de la ville de Paris. Conformément aux règlement des conservatoires d’arrondissement, et le nombre de places étant limité, la priorité de suivre ce cours sera donnée aux élèves de moins de 28 ans des conservatoires de la ville de Paris, ainsi que du CRR de Paris.
Les élèves ayant dépassé cette limite d’âge ne seront acceptés que dans la limite des places disponibles.

Cours d’accompagnement chorégraphique
Par Sylvain Griotto

Entre 2008 et 2011, J’ai enseigné l’accompagnement chorégraphique au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, ainsi qu’au stage international Rezodanse de Pau.

En Septembre 2018, j’ouvre la première classe d’accompagnement chorégraphique au sein d’un conservatoire municipal d’arrondissement de Paris au conservatoire Claude Debussy du XVIIème.

Lieu : Conservatoire municipal d’arrondissement Claude Debussy,  222, rue de Courcelles, 75017 PARIS

Le métier de pianiste accompagnateur de danse a la particularité de ne pas avoir
d’école spécifique, ni même de méthode. L’apprentissage de ce métier consiste à
soumettre de manière empirique, son répertoire pianistique, sa capacité à
improviser, et sa propre sensibilité de musicien, à des mouvements chorégraphiques.

Contrairement à l‘accompagnement de chant ou d’instrument, c’est une matière non
sonore que le musicien accompagne dans un cours, il est donc musicalement soliste,
tout en n’étant pas au premier plan, et ce soliste n’est pas ici pour être « écouté »,
mais « entendu », une belle occasion pour un musicien d’apprendre à être malléable,
tout en conservant sa personnalité.

Niveau demandé

• Bon niveau classique ou jazz : Cycle III minimum (cycle II si élève motivé)
• Quelques notions d’improvisation, d’écriture ou de composition (Certains pianistes, par manque de pratique, ne soupçonnent pas leur capacité à improviser, le contact avec la danse est un excellent stimulant à l’apprentissage de l’improvisation)

Contenu du cours (1h30 à 2h par semaine le jeudi matin + quelques séances individuelles tout au long de l’année)

• Description du métier et de sa « philosophie », en mettant l’accent sur la
relation parfois complexe entre le professeur de danse et le musicien, ses aspects
techniques, mais aussi psychologiques.
• Familiarisation avec les exercices courants de la barre classique et du milieu
et la manière de les interpréter musicalement par des exercices d’improvisations
adaptés au niveau de chaque élèves.
• Lectures de grilles, et inventions de mélodies simples, sensibilité au
minimalisme et à l’efficacité.
• Travail d’exploration et de développement sur le répertoire et l’univers
musical de chaque élève, (partitions apportées par ceux-ci, airs ou chansons qu’ils
peuvent proposer de mémoire) Repérage, déchiffrage et adaptation de ces
propositions aux contraintes chorégraphiques.
• Dans la limite du temps disponible, il est également prévu une initiation à
l’accompagnement de danse contemporaine

Mises en situation ponctuelles

En collaboration avec les professeurs de danse du CMA17, et sous
réserve que cela soit possible
• Les élèves assistent au cours de danse, commenté par le professeur
d’accompagnement, ponctuellement en interaction avec le professeur de danse
(avec pour limite de ne pas perturber pédagogiquement celui-ci)
• Peu à peu, intervention au sein du cours de danse, les élèves étant dans la
situation réelle de l’accompagnateur, encadrée par le professeur
d’accompagnement.
• Le fait d’être « immergé » dans la danse étant primordial pour le pianiste, les élèves
auront la possibilité d’assister aux cours des autres professeurs afin de voir le travail
des différentes danses et des différents accompagnateurs.